Ida Soulard
Transmeare Olivia Funes Lastra, Anclajes (Ancrages), 2022
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Transmeare

Transmeare est un mot-image. Il signifie « glisser au-delà ». Il crée le mot « trame » et « transmettre ».

Transmeare is an image-word. It means "to glide beyond". It gives us the words for "weft" and "transmit".

It perhaps holds echoes of distant navigations, ancient languages, transoceanic networks of exchange and collaboration. The works in this exhibition speak the silent language of abstraction and the mysterious one of codes to be deciphered. They conceal, in their coloured folds, ways of living together, organising, working and thinking collectively.

Il recèle peut-être quelques échos de lointaines navigations, de langues anciennes, de réseaux transocéaniques d'échanges et de collaborations. Les œuvres de cette exposition parlent la langue silencieuse de l'abstraction et celle, mystérieuse, des codes à déchiffrer. Elles recèlent, dans leurs plis colorés, des manières de vivre en commun, de s'organiser, de travailler et de penser ensemble.

Transmeare poses a hypothesis: what if each of these discrete fictions, taken together, contained traces of age-old plots to be reconstructed? What if thought and art had been built, unknowingly, on the persistence of this textile weft, subterranean and secret? This exhibition was conceived as a community of research, friendships, and artistic affinities - voluntary or involuntary - surrounding Ulla Von Brandenburg's annual project in partnership with the city of Amiens.

Transmeare porte une hypothèse : et si chacune de ces fictions discrètes contenait, une fois mises ensemble, les traces d'intrigues millénaires à reconstituer ? Et si la pensée et l'art s'étaient bâtis, sans le savoir, sur la persistance de cette trame textile, souterraine et secrète ? Cette exposition a été conçue comme une communauté de recherche, d'amitiés et de complicités artistiques, volontaires ou involontaires, entourant le projet annuel d'Ulla Von Brandenburg en partenariat avec la ville d'Amiens.

Transmeare is a plotted exhibition. The plot belongs to the vocabulary of textile (the result of the interlacing of individual threads on a loom) and to that of intrigue, conspiracy, theatre, criminology, and cinema. Weaving, plotting and knotting were long the mythological province of women's work. Was not Clytemnestra's anger at Agamemnon expressed through the weaving of a purple carpet - a murderous trap-garment, at once an object of cunning (metis) and discord (eris)? And did not Medea, the dishonoured sorceress, accomplish her revenge by offering Creusa, her rival, a poisoned robe?

Transmeare est une exposition tramée. La trame appartient au vocabulaire du textile (le résultat de l'entrelacement de fils individuels sur un métier à tisser) et à celui de l'intrigue, du complot, du théâtre, de la criminologie, et du cinéma. Tisser, tramer et nouer furent longtemps l'apanage mythologique du travail des femmes. La colère de Clytemnestre face à Agamemnon ne s'exprimait-elle pas dans le tissage d'un tapis pourpre, vêtement-piège meurtrier, à la fois objet de ruse (métis) et de discorde (éris) ?

When practised by hand, weaving, sewing and embroidery are laborious, silent activities - and therefore mysterious and dangerous ones. As Colette put it in La Couseuse, watching Bel Gazou "silent as she sews," her mother grew uneasy at this silence and wrote: "hence the word that frightens me: she is thinking."

Lorsqu'elles sont artisanales, le tissage, la couture, la broderie sont des activités laborieuses et silencieuses et par conséquent mystérieuses et dangereuses. Comme le formulait Colette, dans La Couseuse, observant Bel Gazou « muette quand elle coud », sa mère s'inquiétait de son mutisme et écrivait « donc le mot qui me fait peur : elle pense ».

Textile works are equivocal objects. They can exist in the foreground or background, attract the eye or disappear, act as camouflage, be folded, hidden, worn, hung, built into architecture, or retain their aesthetic autonomy. Because of their weak position in the hierarchy of the arts, they have been able to remain in the blind spot of the colonial eye, slip beneath the radar of hegemonic powers, keep alive traditions repressed elsewhere, and quietly infiltrate every dimension of our societies. Textile art is an art of intrigue, and of intervention as much as of exhibition.

Les œuvres textiles sont des objets équivoques. Elles peuvent exister au premier ou au second plan, attirer le regard ou disparaître, faire preuve de camouflage, être pliées, cachées, portées, accrochées, intégrées à l'architecture ou conserver leur autonomie esthétique. Du fait de leur position de faiblesse dans l'échelle des arts, elles ont pu demeurer dans l'angle mort de l'œil colonial, passer en-deçà des radars des pouvoirs hégémoniques, faire survivre des traditions ailleurs réprimées et infiltrer, discrètement, toutes les dimensions de nos sociétés. L'art textile est un art de l'intrigue, et d'intervention autant que d'exposition.

The works presented here set individual bodies against collective ones, personal history against History, body, theatre, poetry and orality, quietly anchoring themselves in social and political histories which they clandestinely disrupt.

Les œuvres présentées ici confrontent des corps individuels et des corps collectifs, petite et grande histoire, corps, théâtre, poésie et oralité, s'ancrent, avec discrétion, dans des histoires sociales et politiques qu'elles perturbent clandestinement.

The historical works of Carla Accardi, Etel Adnan, Guy de Cointet, Agnes Martin and Hessie enter into active dialogue with the contemporary proposals of Caroline Achaintre, Pia Camil, Mathilde Denize, Adélaïde Feriot, Olivia Funes Lastra, Seulgi Lee and Nefeli Papadimouli, who take up their gestures the better to continue them. The exhibition continues with a series of films by Virginie Barré, Ulla Von Brandenburg, Pia Camil, Ivan Cardoso, Olivia Funes Lastra, Jean Jacquemond (Sonia Delaunay), Hanna Schwarz, Sabine Tarry, and Jessica Warboys.

Les œuvres historiques de Carla Accardi, Etel Adnan, Guy de Cointet, Agnes Martin et Hessie dialoguent activement avec les propositions contemporaines de Caroline Achaintre, Pia Camil, Mathilde Denize, Adélaïde Feriot, Olivia Funes Lastra, Seulgi Lee et Nefeli Papadimouli, qui en reprennent les gestes pour mieux les continuer. L'exposition se poursuit avec une série de films de Virginie Barré, Ulla Von Brandenburg, Pia Camil, Ivan Cardoso, Olivia Funes Lastra, Jean Jacquemond (Sonia Delaunay), Hanna Schwarz, Sabine Tarry, et Jessica Warboys.

Curated by Ida Soulard, assisted by Camille Florance and Olivia Funes Lastra

Commissariat Ida Soulard, assistée par Camille Florance et Olivia Funes Lastra

Artists Carla Accardi, Etel Adnan, Guy de Cointet, Agnes Martin, Hessie, Caroline Achaintre, Pia Camil, Mathilde Denize, Adélaïde Feriot, Olivia Funes Lastra, Seulgi Lee, Nefeli Papadimouli, Ulla Von Brandenburg

Artistes Carla Accardi, Etel Adnan, Guy de Cointet, Agnes Martin, Hessie, Caroline Achaintre, Pia Camil, Mathilde Denize, Adélaïde Feriot, Olivia Funes Lastra, Seulgi Lee, Nefeli Papadimouli, Ulla Von Brandenburg

Films Virginie Barré, Ulla Von Brandenburg, Pia Camil, Ivan Cardoso, Olivia Funes Lastra, Jean Jacquemond (Sonia Delaunay), Hanna Schwarz, Sabine Tarry, Jessica Warboys

Frac Picardie, Amiens  ·  17 June – 17 September 2022

Frac Picardie, Amiens  ·  17 juin – 17 septembre 2022